ADI Design Museum, museum desain Compasso d'Oro akhirnya menjadi kenyataan

Museum desain kedua, L'Museum Desain ADI, yang Museum Kompas d'Oro itu adalah masalah fakta. Peresmian berlangsung pada tanggal 25 Mei di hadapan MENTERI KEBUDAYAAN, Hon. DARIO FRANCESCHINI.

Hadir dalam peresmian juga il Presiden Wilayah Lombardy Attilio Fontana, Ass. budaya regional, Stefano Bruno Galli dan Walikota Milan Giuseppe Sala dan tentunya Presiden ADI, Luciano Galimberti, dan Presiden Yayasan ADI, Umberto Cabini, yang dengan bangga mengumumkan kelahiran pusat budaya Milan yang baru.

Museum Desain menampung Koleksi sejarah Compasso d'Oro - terdiri dari objek-objek terpilih dari tahun 1954 hingga hari ini - dan membuka pintunya menawarkan kepada publik sebanyak 8 pameran mendalam multi-temporal yang ditempatkan dalam dialog dengan Koleksi.

ADI Design Museum sebenarnya tidak hanya ingin menjadi tempat pertemuan komunitas desain, tetapi juga menjadi referensi bagi masyarakat umum, yang akan dapat lebih memahami makna dan nilai desain yang sebenarnya, melalui karya-karyanya. koleksi, ''format inovatif untuk mengusulkan studi tematik yang mendalam, konferensi, lokakarya untuk kaum muda, dan acara.

"Itu selalu menjadi hari perayaan ketika Museum baru dibuka - dia menyatakan sayang Dario Franceschini, - tapi setelah tahun ini, itu hampir menjadi simbol kebangkitan tidak hanya untuk Milan tetapi juga untuk seluruh negara yang memiliki kebutuhan besar untuk menghirup budaya. Hari ini kami di sini untuk menegaskan kembali ini melalui pembukaan ini. Di saat-saat sulit, Italia selalu menunjukkan kapasitas besar untuk bereaksi dan itu akan sama dalam waktu dekat.

"Museum kami adalah contoh yang baik dari kolaborasi antara lembaga publik dan swasta - katanya Luciano Galimberti, Presiden ADI - yang, dalam dialog konstruktif dan konkrit, telah mampu menggabungkan pentingnya pelestarian warisan budaya dengan peningkatan dan pembagiannya. Sebuah museum yang muncul dengan sendirinya, yang akan terus diperbarui, tetapi di atas semua itu, yang mengusulkan untuk mengatasi jalur temporal linier, mengapitnya dengan jalur yang menghadirkan tema, cerita, kepribadian, dalam dialektika seputar kontemporer. Saya bangga dengan hasil ini yang terwujud berkat komitmen dan kepercayaan seluruh pemegang saham.”

ADI Design Museum dibuka untuk umum mulai Selasa hingga Minggu, mulai pukul 10.30 hingga 20.00.

Keunikan Museum, yang pertama di Italia, berasal dari tidak memiliki kantor tiket fisik: pembelian tiket dapat dilakukan melalui APP yang tersedia di Appstore dan Google Play, atau melalui situs web dan, terakhir, langsung di lokasi melalui mediator budaya yang akan menggunakan POS yang sesuai.

Tempat museum desain Compasso d'Oro

Dari depo trem kuda hingga pusat budaya inovatif, tempat yang menjadi simbol regenerasi dan dialog dengan kota

ADI Design Museum - Compasso d'Oro lahir dari pemulihan tempat bersejarah dari tahun 30-an, digunakan baik sebagai depot trem kuda dan sebagai sistem distribusi listrik. Museum desain baru dikandung dengan gagasan memperbarui dan meningkatkan warisan yang kaya dari arkeologi industri sebagai ciri khas dari properti itu sendiri. Ini adalah struktur dengan luas total 5.135 meter persegi, dibagi menjadi ruang untuk pameran, layanan (kantin, toko buku, tempat pertemuan), konservatori museum dan kantor. Aksesnya dari taman alun-alun umum, baru-baru ini dinamai setelah Penghargaan Kompaso d'Oro.

Proyek museum desain baru

Draft pemulihan properti itu diawasi oleh arsitek Giancarlo Perotta dan Massimo C. Bodini, sedangkan pekerjaan diawasi oleh Carlo Valtolina dari studio Archemi.

Studio Migliore + Servetto Architects dengan Italo Lupi, di sisi lain, adalah para profesional yang, setelah memenangkan kompetisi nasional yang diadakan pada tahun 2013, mengurus desain koleksi sejarah di dalam ADI Design Museum, serta telah menciptakan logo dan identitas merek.

Museum Desain ADI, pameran tetap

Sendok dan kota

Pada kesempatan pembukaan, ADI Design Museum mempersembahkan "Sendok dan kota", sebuah pameran yang dikuratori oleh Beppe Finessi yang mengeksplorasi Koleksi Sejarah dari Penghargaan Compasso d'Oro, yang diakui oleh Kementerian Warisan Budaya dan Kegiatan sebagai aset "kepentingan artistik dan sejarah yang luar biasa"

Proyek pameran, yang bergerak melalui akun semua edisi penghargaan dari tahun 1954 hingga hari ini, ia mengumpulkan bahan yang berbeda dan saling melengkapi. Kehadiran benda-benda nyata, yang dipamerkan melalui spesimen asli, adalah fundamental dan esensial. Tujuan dari ADI Design Museum adalah untuk menceritakan kisah desain Italia Italian menunjukkan pada saat yang sama jenis dokumen lain: gambar asli dan sketsa studi para perancang, untuk mewakili konsepsi dan elaborasi pertama proyek, tetapi juga gambar eksekutif, yang dilakukan di dalam kantor teknis, sama-sama merupakan keberhasilan mendasar dari desain Italia.

"Sendok dan kota" memilih untuk juga menggarisbawahi peran mendasar yang dimainkan oleh majalah Italia. Dalam perjalanan hampir satu abad sejarah, ada beberapa publikasi penting, yang dengan demikian dipamerkan di samping benda-benda yang diberikan. Beberapa terbitan dari publikasi ini, dengan sampul dan artikel khusus yang tepat waktu, telah membantu menyebarkan proyek Compasso d'Oro ke seluruh dunia.

"Kata tertulis" menyertai pengunjung tidak hanya dalam deskripsi proyek individu, tetapi juga merupakan bagian dari cerita "visual", melalui pemilihan beberapa "frasa penulis" oleh desainer dan pengusaha, dan terutama oleh kritikus: sejarawan , awalnya berasal dari dunia seni dan arsitektur, para intelektual yang telah mengalihkan pandangan mereka ke desain dan yang pertama kali menggarisbawahi pentingnya area produksi ini. 

Salah satu komponen penting dari dunia desain adalah komunikasi, dan untuk alasan ini beberapa alat yang membantu penyebaran dan promosi dipamerkan, seperti halaman iklan dan katalog, selalu dirancang oleh protagonis grafis Italia.

Di Museum Desain ADI, beberapa gambar yang diambil oleh penafsir fotografi yang hebat diperlakukan sebagai sesuatu yang luar biasa, dan oleh karena itu dipamerkan tidak hanya sebagai "dokumen visual", tetapi sebagai "karya" itu sendiri.

Manifesto Karir

ADI Design Museum mempersembahkan pameran “Manifesto untuk Karir. Penghargaan grafis Italia untuk Masters of the Compasso d'Oro ", sebuah proyek pameran yang dikuratori oleh Luca Molinari. Asisten kurator dan koordinasi ilmiah, Maria Antonietta Santangelo - Studio Luca Molinari.

Pembukaan Museum Desain ADI yang baru menjadi kesempatan untuk merayakan warisan yang menghasilkan dunia objek dan simbol yang hari ini kita ceritakan jenius Italia di bidang desain, grafis, dan arsitektur. Perusahaan, institusi, penulis, dan produk diwakili oleh 139 Compasso d'Oro Lifetime Achievement Awards, yang menjadi acuan narasi paduan suara ini. Tujuannya adalah untuk memberi penghormatan kepada nama-nama terbaik dalam desain Italia abad ke-900 dan untuk menggarisbawahi aksi teoretis, visioner, dan sosial mereka.

Proyek pameran memberitahu Italia desain dari sudut pandang ganda, transversal dan demokratis: di satu sisi, menghormati sejarah profesionalisme Italia yang berbudaya dan penghargaan desain paling mulia. Di sisi lain, ini adalah kesempatan untuk memperbaiki potret yang baik dari keadaan seni grafis Italia kontemporer, hasil dari pilihan kuratorial yang melibatkan partisipasi penulis terbesar dan nama-nama ADI Design Index, bersama dengan seleksi yang cermat dari generasi muda. Setiap protagonis yang diundang telah menguraikan, menafsirkan, dan menerjemahkan Compasso d'Oro untuk karirnya, dalam kebebasan berekspresi mutlak, menghasilkan operasi paduan suara dan heterogen yang terdiri dari gambar, ilustrasi, kolase, atau poster tipografi, di mana konten dan alur naratif ditranskripsikan dalam cara setia pada visi Kompas referensi atau ditafsirkan ulang dan ditumbangkan dengan ironi halus.

Perayaan kolektif dari bakat luar biasa ini semakin ditingkatkan dalam proyek instalasi oleh arsitek Massimo Curzi untuk ADI Design Museum yang, dengan reinterpretasi tradisi perpustakaan Renaisans, telah merancang ruang domestik yang monumental dan sekaligus.

Kompas d'Oro, mengukur dunia

Adi Design Museum mempersembahkan pameran “Compasso d'Oro, mengukur dunia”, sebuah instalasi permanen yang dikuratori dan dirancang oleh Studio Origoni Steiner dan terletak di luar museum desain, di seberang pintu masuk utama.

Proyek ini menawarkan kepada pengunjung serangkaian gambar yang ditempatkan di empat dinding logam yang mendefinisikan struktur pameran dengan dasar persegi: mata, Colosseum, kecebong, biola Stradivarius, kubis, batang kayu ek, bejana, bintang. marina, Venus Botticelli, cangkang, galaksi, bunga gairah, piramida Maya, siklon, Parthenon, struktur atom, sel tulang, tubuh manusia ...

Diantaranya ada satu elemen umum yang akan ditemukan pengunjung, membenamkan dirinya di dalam struktur, berkat desain geometris yang ditempatkan di belakang setiap reproduksi fotografi: bilangan irasional 1,618…, juga disebut , atau proporsi emas. 

Hubungan yang terhubung dengan spiral logaritmik tak terbatas, lebih dikenal sebagai aurea, yang sifat geometris dan matematisnya, serta pengulangannya yang sering dalam berbagai konteks alam dan budaya yang tampaknya tidak terkait satu sama lain, menunjukkan adanya misteri di dasar penciptaan. tentang dunia, hubungan antara makrokosmos dan mikrokosmos, antara alam semesta dan alam, antara keseluruhan dan bagian, yang berulang tanpa batas.

Proporsi juga digunakan oleh Leonardo da Vinci dan mudah dikenali berkat instrumen khusus, "pembagi emas", yang ditemukan pada tahun 1893 oleh fisikawan dan pelukis Adalbert Goeringer. Objek yang digunakan Albe Steiner pada tahun 1954 sebagai referensi untuk desain sebuah merek untuk sebuah penghargaan, menamainya "Compasso d'Oro". 

Namun asal usul merek, dan karena itu hubungan antara Compasso d'Oro dan gambar lainnya, akan terungkap, melalui serangkaian reproduksi fotografi, hanya pada akhir perjalanan imersif yang dihasilkan oleh instalasi. 

Dinding struktur, dilihat dari depan, menghasilkan efek optik tertentu yang menyoroti pengulangan persegi panjang emas di dasar komposisinya.

Bìos - Sistem Desain Italia

ADI Design Museum mempersembahkan “Bos - Sistema Design Italia”, sebuah proyek oleh instalasi video dibuat bekerja sama dengan POLI.design - Politecnico di Milano Design System dan ADI Design Museum.

Desain selalu memiliki dimensi relasional, yang secara bertahap berkembang dalam bentuk dan isi hubungan ini, pengaruhnya terhadap pengguna, kemampuannya untuk memfasilitasi interaksi sosial dan banyak lagi. ADI adalah penenun dan penggerak dari koneksi ini dan dengan Design Index dan Compasso d'Oro Award mampu mendorong dan mewakili dimensi sistemik dan budaya dari desain Italia.

Dengan menganalisis database aplikasi untuk ADI Design Index (2011-2020), pandangan organik dari para peserta dalam penghargaan, distribusi teritorial mereka, dan jumlah proyek kandidat yang sesuai dikembalikan. Selanjutnya, kandidat proyek yang sama direpresentasikan berdasarkan kategori partisipasi, yang merupakan elemen menarik yang menjadi dasar untuk mewakili evolusi dan luasnya tema yang dirancang - hingga saat ini - termasuk. 

Akhirnya, pemenang hadiah akan "diterangi". Visualisasi terakhir akan memperkenalkan kunjungan ke museum desain.

Desain membuat sejarah

Video instalasi yang dibuat oleh OffiCine dalam rangka peresmian ADI Design Museum adalah film pendek animasi yang mencerminkan hubungan erat antara kreativitas dan sejarah, memasukkan tindakan kreatif dalam konteks sosial ekonomi yang menghasilkannya. Di Italia, pada periode akhir 20-an hingga awal 50-an, meski ditandai dengan dua perang dunia, banyak hal yang terjadi. Cinecittà lahir, Pameran Triennale diresmikan, peralatan rumah tangga tiba di rumah-rumah Italia, mode mengambil langkah pertama, ada ledakan dalam transportasi. 

Jika kita mengatur ulang, seperti dalam album foto, gambar tahun-tahun itu, kita akan mendapati diri kita mengamati serangkaian peristiwa besar dan kecil, beberapa tampak biasa, yang lain sangat revolusioner. Gambar-gambar ini, foto-foto arsip ini, mengalir di layar disertai dengan musik dan serangkaian suara yang seolah menghidupkannya kembali. Di atas "kanvas" ideal ini muncul garis putih: pemikiran perancang, arsitek, yang mengubah dan berdialog dengan peristiwa, dengan perubahan. Dan, dengan melakukan itu, dia “bermain” dengan gambar-gambar sejarah yang mengalir di latar belakang, berinteraksi dengannya hingga mengambil bentuk yang kita kenal sebagai ikon dalam desain di tahun-tahun itu. Sutradara film pendek ini oleh Davide Fois dan Mattia Colombo, suara dan musik oleh Luca Fois, semua protagonis dari line-up OffiCine. 

IED, yang menandatangani instalasi video, menutup lingkaran kursus pelatihannya dengan kehadiran aktif dalam proyek dua Alumninya, sekarang profesional di sektor ini: Rachele Santini, yang mengurus arahan kreatif dan pengawasan video animasi , dan Chiara Loiacono, yang mengkurasi seniman tata letak, desain karakter, dan animasi.

Museum Desain ADI, pameran temporer

Satu per satu. Spesies benda

"Satu ke Satu" adalah refleksi sejarah berdasarkan urutan "Pasangan yang bijaksana" dari proyek yang telah memenangkan Hadiah, dipilih, digabungkan dan ditampilkan berdampingan, dalam urutan pasangan objek yang secara tipologis sama tetapi berbeda secara formal, karena dielaborasi oleh penulis yang berbeda dan dalam tahun yang sangat jauh. Ini adalah bacaan kritis yang mencoba menyelidiki keabadian beberapa "tipe", beberapa fungsi, beberapa wilayah dan bidang desain, yang ditemukan, sebagai konstanta, selama bertahun-tahun Kompas d'Oro.

Proyek pameran adalah cara untuk secara jelas menawarkan analisis komparatif pada model berulang, dan untuk segera memahami, melalui perbandingan visual langsung, kekhususan dan kesamaan dari pendekatan desain yang berbeda. Latihan yang memungkinkan kita untuk memahami singularitas dari beberapa jenis objek dan untuk mengidentifikasi perbedaan yang ditentukan oleh sensitivitas yang berbeda dari para desainer dan evolusi model, yang disebabkan oleh perubahan kebutuhan dan perubahan selera dari waktu ke waktu.

Dua set meja, dua kursi berlengan, dua lampu lantai, dua meja, dua lampu jalan, dua mobil kecil: sebuah pameran sebagai rangkaian pasangan ikonik dari desain Italia, diceritakan untuk menggarisbawahi evolusi spesies beberapa benda yang terus mengiringi kehidupan kita.

Renata Bonfanti: menenun kegembiraan

sebuah pameran yang dikuratori oleh Marco Romanelli bersama Luca Ladiana dan Alessandro Bonfanti, didedikasikan untuk karya desainer, penulis yang merupakan salah satu contoh tertinggi, dan tentu saja secara kronologis di antara yang pertama, desainer tekstil di Italia.

Pameran mengumpulkan pilihan lengkap karya seniman Vicenza: dari permadani rajutan tangan pertama, yang sangat dipengaruhi oleh informal, hingga koleksi puitis Aljazair, dari akhir 50-an, hingga karpet alat tenun mekanis terbaru yang tidak akan pernah menggantikan tenun manual tetapi akan melengkapinya dengan jelas dan secara polemik. 

“Saya selalu berusaha mengatur pekerjaan saya sehingga kedua teknik tersebut dapat dipertukarkan. Saya percaya bahwa minat yang berlebihan dalam produksi manual, yang bersifat emosional, dan penolakan apriori terhadap teknologi baru dapat menghambat penelitian, karena bagi saya tampaknya tidak masuk akal untuk mengharapkan produksi industri mencakup semua peran ". 

(RB, 1975)

Jalur Bonfanti adalah titik referensi yang menarik untuk desain Italia. Di antara banyak variasi yang diasumsikan proyek, di Italia, setelah Perang Dunia II, kita harus mengakui bahwa menenun sangat sedikit dipraktikkan dan Bonfanti harus pergi ke luar negeri, di Eropa Utara, untuk menyelesaikan pelatihannya. 

Dihukum oleh pembacaan reduktif untuk perempuan, sulit untuk memulihkan contoh-contoh desain tekstil di acara-acara nasional dan internasional besar, seperti Milan Triennials dan Venice Biennials. Terlebih lagi, ketika karya bergerak menjauh dari manufaktur tradisional, pada tingkat tinggi, seperti dalam kasus Bonfanti, untuk secara tegas menyerbu wilayah seni. Dalam hal ini, Bonfanti adalah pengecualian dan berpartisipasi, sejak awal aktivitasnya, dalam pameran paling penting dan dalam debat budaya Milan.

Kita dapat mengenali dua faktor yang secara signifikan mendukung pekerjaan protagonis: di satu sisi, dukungan tanpa syarat dari raksasa proyek Italia, seperti Gio ponti. Di sisi lain, adat dan persahabatan yang mengikatnya Bruno Munari.

Faktor ketiga, bagaimanapun, tidak boleh diremehkan: kehadiran Bonfanti yang konstan dan bermanfaat di Compasso d'Oro dengan rekomendasi pada tahun 1956, 1960, 1979 dan 1989 dan hadiah yang diberikan kepadanya pada tahun 1962.

Giulio Castelli. Budaya kewirausahaan dari sistem desain

Pada kesempatan pembukaan Museum Desain ADI, ADI - Asosiasi Desain Industri mendedikasikan, ke seratus sebuah pameran penghormatan kepada pengusaha Giulio Castelli, salah satu pendiri asosiasi itu sendiri dan presiden pertamanya. Ini adalah sosok yang kontribusinya sangat mendasar dalam mendirikan sistem desain Italia dan dalam memberikan pengakuan terhadap profesi desainer. 

Pameran, yang tidak mengherankan terletak di area yang didedikasikan untuk Compassi d'Oro for Career, menelusuri tahapan menonjol dari kehidupan wirausaha Giulio Castelli, menggarisbawahi bagaimana ada relevansi berkelanjutan dengan nilai-nilai pendiri asosiasi itu sendiri.

Giulio Castelli, insinyur kimia dan mahasiswa Profesor Giulio Natta (Penghargaan Nobel kimia masa depan), adalah pendiri Kartell, sebuah perusahaan terkemuka dalam produksi industri objek desain dalam bahan plastik. 

Sejak awal karirnya, pengusaha Milan telah menjadi bagian dari sekelompok teknisi dan seniman yang berjuang untuk penegasan desain yang baik dalam produksi Italia. Bersama dengan Gillo Dorfles, Ignazio Gardella, Vico Magistretti, Bruno Munari, Angelo Mangiarotti, Marcello Nizzoli, Antonio Pellizzari, Enrico Peressutti, Alberto Rosselli dan Albe Steiner, ia adalah anggota, pada tahun 1956, dari komite promosi Asosiasi Desain Industri ADI. Namun, ia melakukan kemitraan kerja dan intelektual terlama dengan istrinya, sang arsitek Anna Castelli Ferrieri. Dengan kedekatannya dengan para eksponen Gerakan Modern, Bahkan, Anna membawa serta budaya desain yang kemudian menjadi tulang punggung perusahaan. 

Visi kewirausahaan Giulio Castelli tidak dapat mengabaikan komitmen konstan yang dibuat dalam meletakkan dasar-dasar desain industri, dalam menulis kosakatanya, dalam menciptakan kerangka kerja dan undang-undangnya, dalam mempromosikannya dan mengomunikasikannya sehingga kebaikan bersama itulah yang hari ini kita sebut desain Italia, atau lebih tepatnya desain pengadilan.

Dua pameran merupakan simbol dari filosofi pengusaha: yang pertama adalah yang bersejarah Italia: Lanskap Domestik Baru, di MoMa pada tahun 1972, yang membuatnya terlibat dalam produksi instalasi oleh Ettore Sottsass jr., Gae Aulenti, Marco Zanuso dan Richard Sapper. Yang kedua, yang kurang dikenal, adalah pameran Kursi plastik. Pameran internasional, yang diselenggarakan oleh Centrokappa yang baru lahir pada kesempatan Salone del Mobile edisi XII dan didirikan di kantor pusat perusahaan di Binasco. Pameran tersebut menghadirkan 100 kursi, yang hanya sedikit yang dibuat oleh Kartell, disatukan oleh fakta bahwa kursi-kursi tersebut diproduksi dengan bahan plastik. 

Sebuah peristiwa unik dari jenisnya, yang menceritakan tentang seorang pria yang selalu melihat ke masa depan sistem sebagai salah satu elemen kunci keberhasilan perusahaannya.

Di antara produk yang paling penting dan inovatif oleh Kartell, ingat ember bundar dengan tutup polietilen oleh Gino Colombini, yang dengannya perusahaan memperoleh Penghargaan Kompaso d'Oro pertama, dan kursi susun untuk anak-anak oleh Marco Zanuso dan Richard Sapper, perabot pertama dalam koleksi Kartell dan kursi pertama di dunia yang seluruhnya terbuat dari plastik. 

Tepatnya untuknya "Kebijakan perusahaan berdasarkan konsistensi desain produknya dan penelitian konstan serta citra evolusioner" perusahaan memenangkan Compasso d'Oro pada tahun 1979. 

Giulio Castelli menerima pada tahun 2004 Ambrogino d'Oro, penghargaan tertinggi di kota itu, dari Gabriele Albertini, walikota Milan. Dia juga dianugerahi hadiah khusus untuk peringatan 50 tahun Compasso d'Oro ADI Award, seperti “Pengakuan atas keuletan karyanya di Association for Industrial Design yang bersejarah dari tahun 1956, tahun berdirinya, hingga hari ini. Sebuah karya yang konstan dan penuh gairah, dilakukan bersama dengan banyak orang lain, dengan keyakinan mendalam bahwa hanya dari kerja kolektif semua protagonis dari sistem desain dapat keinginan untuk menyaksikan pelestarian masa lalu dan dalam elaborasi isi yang diperlukan untuk membangun masa depan muncul. Hampir lima puluh tahun sejarah ADI membuktikan dia benar ".

Misi yang dia lakukan sampai akhir, sebagaimana dibuktikan oleh proyek terakhirnya, volume, Pabrik desain. Percakapan dengan protagonis desain Italia, dirilis secara anumerta pada tahun 2007.